Diplômée d’une école de stylisme, Lucy Orta s’oriente vers les arts plastiques dès 1991, période à laquelle elle rencontre Jorge Orta, artiste argentin, avec qui elle collabore depuis. Expérimentant la sculpture, la photographie, mais aussi les interventions dans l’espace public, elle travaille sur les frontières entre architecture et corps, qualifiées d’« architecture corporelle ». Elle choisit, en effet, d’agir dans les musées et institutions, mais aussi et surtout en dehors, considérant la rue comme un élément prioritaire de remise en question. La plasticienne travaille sur les réalités sociales, grâce à de nouvelles formes poétiques et métaphoriques, qui explorent la notion d’échange dans l’espace public. Fabriquées à partir d’équipements humanitaires tels que des tentes, des couvertures de survie ou encore des sacs de couchage qui se métamorphosent en abris temporaires, en architectures portables, les premiers Refuge Wear et Body Architecture voient le jour dans les années 1990 et s’intéressent aux moyens de survie. Les Nexus Architecture Interventions (1994–2002) sont, quant à elles, des interventions participatives, au cours desquelles des volontaires portent des tenues qui les relient les uns aux autres, formant des structures modulaires. Les œuvres conçues par le duo Orta abordent les grands débats de société : l’eau, la nourriture, la migration et l’environnement. Ainsi, la série Orta Water (2005) souligne l’importance de l’eau pour tous, ainsi que les dangers de sa surconsommation. Dans le cadre du projet Village antarctique : No Borders (1992-2008), L. et J. Orta installent en 2008 leur « village antarctique » : une cinquantaine d’habitats construits de drapeaux, de chutes de vêtements et de gants, symboles d’un monde accueillant, sans frontières, et refuge symbolique pour tous les citoyens du monde. Amazonia (2010), leur série la plus récente, montre, à travers des œuvres photographiques et sculpturales, la diversité et la beauté du monde naturel qui nous entoure. Des expositions monographiques de leurs œuvres ont été présentées dans de nombreux musées à travers le monde ; le couple a aussi participé à différentes biennales.
Laetitia BAHUON
Consultez cet article illustré sur le site d’Archives of Women Artists, Research and Exhibitions
